손끝에서 피어나는 리듬, 가죽 공예와 춤이 닮아있는 순간들

공방의 창가로 오후의 햇살이 길게 드리워지는 시간입니다. 작업대 위에 놓인 베지터블 가죽 조각들을 보고 있으면, 문득 ‘움직임’에 대해 생각하곤 합니다. 사실 많은 분이 저에게 공예는 정적인 예술이라고 말씀하시지만, 저는 오랜 시간 핸드스티치를 반복하며 춤을 추고 있다는 느낌을 받습니다. 어느 날 한 수강생분께서 제 작업 과정을 유심히 보시더니 “선생님은 가죽에 바늘을 넣으실 때 마치 무대를 앞둔 … Read more

무대 위에서 빛나는 움직임을 완성하는 법: 공연 의상 제작 시 놓치지 말아야 할 디테일

춤을 추는 분들을 상담하다 보면 공통적으로 마주하는 고민이 있습니다. 바로 “공연용 의상이 내 몸의 움직임을 제대로 따라와 줄 것인가?” 하는 점이죠. 화려한 색감과 큐빅 장식도 중요하지만, 무대 위에서의 퍼포먼스는 결국 ‘소재의 신축성’과 ‘봉제의 견고함’에서 결정됩니다. 최근에는 기성복 형태의 의상을 구매하기보다, 자신의 체형에 맞춰 직접 부자재를 고르거나 수선하여 입으려는 분들이 늘어나고 있습니다. 오늘은 제가 공방에서 다양한 … Read more

가죽 공예를 하며 느낀 삶의 리듬, 손끝으로 익히는 정교한 움직임에 대하여

공방의 아침을 여는 것은 늘 은은한 가죽 향기와 함께 시작됩니다. 베지터블 가죽의 결을 따라 치즐(Chisel)로 구멍을 내고, 한 땀 한 땀 실을 통과시키다 보면 어느새 시간의 흐름조차 잊곤 하죠. 이렇게 고요하게 몰입하는 시간을 좋아하다 보니, 문득 제 삶을 지탱해 주는 또 다른 ‘리듬’에 대해 생각해보게 되었습니다. 오늘은 제가 공예를 하며 느꼈던 정교한 움직임의 가치를, 전혀 … Read more